Психологи говорят, что после летнего сезона многие впадают в депрессию. Ведь три месяца — июнь-июль-август — мы жили в расслабленном режиме: много путешествовали, общались на пикниках с друзьями, посещали фестивали и концерты под открытым небом. А с приходом осени (особенно если в семье есть школьники) приходится привыкать совсем к другому режиму. Чтобы поднять себе настроение, те же психологи советуют не сбавлять ритм жизни и стараться посещать как можно больше интересных мероприятий. Отдел культуры PUDRAmag предлагает отправиться изучать Москву театральную и подсказывает, на какие спектакли стоит обратить внимание.
Спектакль «Пиковая дама»
«Пиковую даму» ставили на театральных подмостках не раз. Но в данном случае результат режиссерского видения не просто оправдал ожидания, а значительно превзошел их. Неслучайно на престижном фестивале «Амурская осень» эта постановка удостоилась целого «урожая» главных наград: диплома за лучший спектакль, а также призов за лучшую женскую роль (Алена Яковлева) и лучшую режиссуру (Олег Ильин). Секрет успеха, очевидно, заключается в удивительном сочетании нескольких ключевых факторов.
Бесспорно, львиную долю успеха спектакля обеспечила феноменальная актерская работа Алены Яковлевой. Не раз поражавшая публику своей аристократичной красотой, в этой роли Яковлева продемонстрировала подлинный актерский талант, полностью растворившись в образе сварливой и самовлюбленной старухи. Ее героиня одновременно и отталкивает, и завораживает зрителя, заставляя его то возмущаться, то сочувствовать.
Но это далеко не единственная изюминка рассматриваемой постановки. Например, впервые в центр сюжета выдвинута история любви между графиней и графом Сен-Жерменом — линия, обычно отходящая на второй план. Результатом стало поистине цельное художественное полотно, в причудливом переплетении романтики, реализма и мистики восхищающее зрителя своей многогранностью.
В итоге эта пушкинская классика в новом прочтении смогла покорить самые взыскательные сердца публики, доказав, что даже столь известные произведения способны открывать неожиданные грани, поражая и захватывая воображение зрителей.
Где: на сцене «Театриума»
Когда: 17 сентября в 19.00
Мюзикл «Формула любви»
Мюзикл, вдохновленный знаменитым киносценарием Григория Горина и культовой экранизацией Марка Захарова, теперь предстанет перед зрителями во всем великолепии декораций и современных технологий.
Премьера этого музыкального спектакля состоялась в марте 2024 года на сцене МТКМО «Градский Холл». Однако вскоре было принято решение о переносе постановки в обновленные залы легендарного Театра Эстрады, отмечающего в этом году свое 70-летие. После масштабной четырехлетней реставрации исторический театр распахнул свои двери, оснащенный по последнему слову техники и эффектными декорациями, которые придадут спектаклю «Формула любви» еще большую зрелищность.
Состав мюзикла собрался поистине звездный — народный артист России Александр Семчев, заслуженные артисты Александр Яцко и Анжела Белянская, а также лауреат «Золотой маски» Оксана Костецкая и Дмитрий Миллер. Благодаря режиссуре Артема Каграманяна, известного по ряду ярких постановок, «Формула любви» обрела новое дыхание, сохранив при этом любимый сюжет о приключениях итальянских авантюристов в России. А живое звучание камерного оркестра «Искусство музыки» под управлением маэстро Сергея Свиридова дополнит волшебную атмосферу, а блестящая хореография от Рикардо До Рего и Яны Алякиной сделало спектакль поистине зрелищным.
Где: Театр эстрады
Когда: 18 сентября в 19.00
Комедия «Еврейское счастье»
Когда на афише значится, что режиссер спектакля — Нина Чусова, то это явный знак: надо идти. Комедии у Чусовой — всегда чуть грустные, а драмы — светлые и смешные. И этот спектакль — не исключение.
По сюжету, пожилая пара готовится выдать замуж свою единственную и горячо любимую дочь. Все идет по строго намеченному плану, но внезапно возникает незамысловатая, но серьезная проблема — нет на руках главного документа, подтверждающего брак самих родителей.
Пока глава семейства пытается установить, было ли у них вообще свадебное торжество четверть века назад, его робкая супруга решает воспользоваться этой ситуацией и почувствовать вкус долгожданной свободы. Ведь брак, давно ставший для нее рутиной, теперь может быть расторгнут в одночасье.
Пустившись во все тяжкие, героиня с головой окунается в беззаботную жизнь, смело пренебрегая нормами и условностями. Тем временем ее благоверный продолжает судорожные поиски утерянной бумаги, всё больше запутываясь в этой нелепой ситуации.
Этот стремительный семейный переполох сочетает в себе искрометный юмор, тонкую иронию и меткую сатиру. Яркие и неподражаемые актеры, воплощающие образы героев, с легкостью раскрывают зрителям все тонкости и причудливые повороты «семейного счастья». Каждый зритель неизбежно найдет в этой истории близкие ему переживания и чувства.
Где: театр «Русская песня»
Когда: 20 сентября в 19.00
Драма «Двое на качелях»
Эта пронзительная история о хрупкости человеческих отношений, о силе чувств, способных расцвести даже в самых безнадежных обстоятельствах, была удостоена престижной театральной премии «Звезда Театрала-2013» в номинации «Лучшая антреприза». Блистательные актерские работы Татьяны Арнтгольц и Григория Антипенко стали ключевым слагаемым успеха этой трогательной театральной постановки.
На сцене — двое: главная героиня, Гитель, страстная танцовщица, чей богемный образ жизни балансирует на грани нищеты, и ее случайный собеседник, Джерри, — молодой амбициозный юрист, тяжело переживающий болезненный развод с женой. Незапланированная встреча двух измученных жизненными невзгодами людей перерастает в полноценный любовный роман. Словно хватаясь за последнюю соломинку, они отчаянно пытаются найти в этом временном пристанище спасение от одиночества и внутренней опустошенности. Однако их судьбы столь различны, что невольно возникает вопрос: сумеют ли эти двое, несмотря на горький опыт предыдущих привязанностей, обрести общее счастье?
Где: на сцене «Театриума»
Когда: 21 сентября в 20.00
Комедия «С кем поведешься»
Эта театральная постановка переносит вас в Петербург конца XIX столетия, точно передавая ту эпоху и знакомя их с целым калейдоскопом комичных ситуаций и ярких, колоритных персонажей. Наполненная искрометным юмором и живой динамикой, эта комедия доказывает: вопросы, волновавшие русское общество почти два века назад, по-прежнему сохраняют свою актуальность.
В основе спектакля лежит искусная режиссерская работа Романа Самгина, ученика самого Марка Захарова. Мастерски воссоздавая на сцене дух и образ мысли героев той эпохи, Самгин погружает зрителей в изумительный мир русской классической драматургии. Динамичный спектакль, украшенный зажигательными песнями и танцами, позволяет публике с головой окунуться в атмосферу прошлого. И, конечно, нельзя не отметить блистательный актерский состав: Мария Аронова, Алексей Маклаков, Сергей Рост, Владимир Фекленко и многие другие.
Где: на сцене «Театриума»
Когда: 25 сентября в 19.00
Водевиль «Ханума»
В середине XIX века Грузия находилась в эпицентре бурных культурных преобразований, известных как «Кавказский Ренессанс». И ярким отражением этого процесса стала драматургия Авксентия Цагарели, чьи произведения пользовались огромной популярностью среди грузинской публики. Наиболее известной из них стала музыкальная комедия «Ханума», впервые поставленная на сцене в 1882 году.
Эта пьеса, повествующая о находчивой и остроумной свахе, впоследствии была переведена на множество языков и завоевала международное признание. Она превратилась в настоящий театральный бестселлер благодаря запоминающимся мелодиям, созданным композитором Гия Канчелли.
«Ханума» — это классическая комедия-водевиль с национальным колоритом, где звучат грузинские легенды, тосты, полные юмора, и зажигательные танцы. В центре сюжета — соперничество двух свах, Кабато и Хануму, которые закручивают историю с женитьбой некогда богатого, но обедневшего князя Пантиашвили. Кабато мечтает стать главной сватьей, строя козни своей сопернице, в то время как Ханума уверена, что «с той поры, как создан свет, лучше свахи в мире нет». Кому из них удастся найти лучшую невесту для князя?
Действие разворачивается в старинном Тифлисе, в квартале Авлабар, где проживают веселые, гостеприимные и хитроумные жители, представляющие грузинские и армянские семьи. Именно здесь и разворачивается театральное действо, пропитанное национальным колоритом, музыкой и танцами.
Очередная постановка — это блестящие актерские работы Натальи Бочкаревой, Юлии Рутберг, Анатолия Васильева, Ольги Арнтгольц и многих других.
Где: ЦДКЖ
Когда: 20 сентября в 19.00
Лирическая комедия «Любовь как магнит«
В центре сюжета — героиня по имени Любовь, которую играет очаровательная Марина Коняшкина, известная зрителям по ярким ролям в кино и на телевидении. Ее героиня переживает сильный личностный кризис, вызванный уходом мужа и погружением в рутину бизнеса. Однако новые знакомства становятся для нее катализаторами внешних и внутренних трансформаций.
Среди мужских персонажей спектакля — эгоистичный и ненадежный муж Любы в исполнении Владимира Фекленко, харизматичный, но сложный сосед Алексей (Алексей Демидов), а также инфантильный Филипп (Филипп Бледный). Каждый из этих героев, со своими особенностями и жизненными позициями, оказывает влияние на главную героиню, помогая ей в процессе самопознания и осознания того, что «черная полоса может стать взлетной».
Спектакль «Любовь как магнит», который режиссер Илья Бледный поставил по пьесе Эльвиры Новиковой, — это гармоничное сочетание яркой актерской игры, глубокого психологизма и жизненной философии, позволяющее зрителю сопереживать героям и размышлять над вечными вопросами. А еще — пример той самой современной драматургии, на которую стоит обратить пристальное внимание.
Где: на сцене «Театриума»
Когда: 25 сентября в 19.00
Спектакль по произведениям Чехова «Маленькие комедии»
Антон Павлович Чехов — один из самых «театральных» писателей, чьи произведения ставят в театрах по всему миру. Но обычно это — лишь несколько пьес, среди которых обязательные «Три сестры», «Чайка», «Вишневый сад», «Дядя Ваня». И порой другие его пьесы оказываются незаслуженно забытыми.
Однако когда на сцену выходят настоящие мэтры российской театральной школы — Мария Аронова, Сергей Шакуров и Михаил Полицеймако, — даже камерные одноактные пьесы Чехова, такие как «Медведь» и «Предложение», раскрываются во всей своей многогранности. Эти два небольших анекдота из жизни провинциальной России XIX века, в умелых руках ведущих актеров, приобретают новое дыхание, заставляя зрителей пристальнее всмотреться в тонкости чеховской драматургии.
Сценическое воплощение этих миниатюр демонстрирует, что даже в, казалось бы, незатейливых бытовых сюжетах Чехов умел разглядеть глубину человеческих характеров и отношений. В исполнении корифеев отечественного театра эти пьесы предстают в свежем, современном ракурсе, побуждая зрителей к размышлениям над вечными темами, которые волновали и самого драматурга.
Где: Театр эстрады
Когда: 27 сентября 19.00
